sabine

Date : 12 au 20 novembre 2020
Mise en espace, recherche et installation
Médiation dans les écoles maternelles
Accueil en résidence et co-production

Ligne de fuite Ensemble
“Vilain Canard”

Première création de la compagnie, Vilain Canard propose de redécouvrir le Vilain Petit Canard d’Andersen mais sans mots.

Une manipulatrice, une vidéo-jockey et un musicien sont tous trois au plateau et construisent, à 6 mains, en direct et à vue, le spectacle. Sans parler, ils inventent leur propre langage où le geste, la vidéo, la lumière et le son endossent le rôle d’interprètes.
Ces disciplines traditionnellement périphériques des spectacles de théâtre s’installent au centre du plateau. Elles dialoguent, se complètent, parfois se contredisent pour construire un langage singulier au service du conte. Naît alors une narration sensible qui dialogue avec l’imagination du spectateur.

Spectacle visuel et musical, qui s’adresse aux sens plus qu’au cognitif, Vilain Canard ! est une partition de sons, d’images et de mouvements qui permet à chacun de nourrir son imagination pour se fabriquer une rêverie intime.

Distribution
Mise en scène : Gaëlle Dauphin
Création vidéo : Justine Emard
Création sonore : Guillaume Mazard
Assistanat et regard extérieur : Eva Murin
Dramaturgie : Frédérique Lanaure
Conseils lumineux : François Blondel
Construction décor : François Jourfier
Interprétation : Laurène Lepeytre, Guillaume Mazard et Madeleine Ré
Administration et diffusion : Léna Kicki

Date : 24 au 30 août 2020
Mise en scène – Création

Collectif Romy
Fauve

Le collectif est né en août 2018, à l’initiative de Fanny Caron et Mathilda Bernard, d’une rencontre artistique scellant une rencontre humaine datant déjà de plusieurs années. Il s’agissait ici de cristalliser nos envies communes en une structure pérenne, vouée à être la base de divers projets et collaborations.

Dans une atmosphère de freaks show, deux femmes, deux actrices, enfermées dans des carcans puissants propres à leur genre, débarquent dans l’arène, le cirque de notre société contemporaine, telles des fauves en cage.
Avec elles, un personnage polymorphe, entre maître loyal et maîtresse de cérémonie, allégorie de l’histoire humaine ; il dirige le cirque qui s’installe et se joue, s’amuse et se moque tout en présentant les numéros de ces femmes freaks, sauvages, dangereuses, étranges et malgré tout indomptables…
Les numéros se succèdent, les archétypes féminins violents aussi, l’enfermement de ces deux femmes devient de plus en plus pesant. Menacées, elles deviennent de plus en plus dangereuses.

Prenez garde à ne pas les laisser s’échapper…

AVEC Fanny Caron, Dorian Sauvage, Mathilda Bernard

CONCEPTION ET SCENOGRAPHIE Collectif Romy
COLLABORATION ARTISTIQUE ET DRAMATURGIE Marie-Anne Denis
CHOREGRAPHIE Sandrine Sauron
CREATION LUMIERE ET SON Julien Lemaire
DECORS Julien Lemaire et Gilles Bernard
COSTUMES Carole Vigné
PRODUCTION Collectif Romy
COPRODUCTION Ville de Clermont-Ferrand / Conseil départemental du Puy-de-Dôme

SOUTIENS ET/OU ACCUEILS EN RÉSIDENCE
La Cour des Trois Coquins scène vivante – Ville de Clermont-Ferrand
Le Caméléon – Ville de Pont-du-Château
Théâtre de Châtel-Guyon – Ville de Châtel-Guyon
Yzeurespace – Ville d’Yzeure

Date : 26 au 30 avril 2021
Résidence de création

Compagnie de la Nef Ailée
“Météorite”

La mise en scène est de Guillaume Carrignon avec Maryvonne Coutrot, d’après les carnets de voyage de Maryvonne Coutrot écrits de 1995 à 1997. « Gabrielle rêve de la lune, elle s’imagine même astronaute. Moya amorce sa canne à pêche et se met à pêcher la lune, le moulinet tourne, le fil se tend, le téléphone sonne… » Ainsi commence une folle épopée à travers les frontières, le désert, la prison et la Nasa, grâce à une météorite ! Si Moya n’avait jamais décroché ce téléphone, sa sœur ne serait jamais rentrée à la Nasa. Si Babette ne s’était pas mariée à un Touareg, la sœur de Moya n’aurait jamais mis le pied dans cette fusée. Si Moya n’avait pas reçu cet étrange caillou dans le désert, sa sœur n’aurait pas été arrêtée par la CIA. Avec des « Si », Moya n’a pas mis Paris en bouteille, mais elle a tout bonnement envoyé sa sœur sur la lune !

Une théâtralité du détail et du mouvement qui éblouit les yeux et entraîne le spectateur dans les carnets de voyage de Maryvonne Coutrot.

« Tu le sauras : essayer de pêcher la lune, t’emmènera à traverser la frontière, te mènera à gravir la dune du désert , t’amènera une météorite et tu t’embarquera dans un scaphandre ; alors réfléchis. »

Date : janvier 2021
Mise en scène et médiation avec les CM2

ChambOule Toutheatre
Mystère au Grand Hôtel
Théâtre et marionnettes muppet

L’affaire :
Un drame a eu lieu au laboratoire de Bakerville. Le regretté professeur Oliver travaillait sur une formule confidentielle.
Le coupable a trouvé refuge au Grand Hôtel. L’établissement prestigieux va devenir le théâtre d’une étrange affaire.
Qui dissimule son identité ? Qui court un grand danger ? Qui sera la prochaine victime ?
Le spectateur, témoin du mystère, devra résoudre l’enquête.

Jeu et régie Sophia Shaikh et Lionel Bouilhac
Dramaturgie Lucie Dessiaumes
Regard complice Matthieu Bassahon
Animation Claire Jany
Conseillers artistiques Adrian Giovinatti et Stéphane Vonthron

Date : 4 au 7 août 2021
Résidence de création

Compagnie Daruma
“4ème mur”

C’est un duo, deux danseuses. Elles se connaissent depuis longtemps, sont liées par une histoire qui pourrait ne rien avoir à faire dans ce spectacle. Et pourtant si.
C’est une proposition chorégraphique qui est en train de s’élaborer quand le public arrive. Ça a déjà commencé mais ce n’est pas encore prêt. Ça devrait être prêt puisqu’ils entrent… Et pourtant non.
C’est simple : il y a une scène avec deux danseuses, et une salle avec des spectateurs. On sait bien que c’est sur la scène que ça va se passer. Et pourtant non.

C’est comme d’habitude : les spectateurs s’installent, le noir se fait, et ça commence. Après on applaudit. Pas cette fois.
4ème MUR mêle l’espace scénique et l’espace du public, mêle les artistes et leur vie, mêle la danse et la conversation, mêle la forme écrite et celle qui va s’inventer en direct, mêle le spectacle et le temps de rencontre pour ne faire qu’un. Dans ce un, il y a une expérience chorégraphique.

Chorégraphie Milène Duhameau
Avec Milène Duhameau et Camille Henner
Collaboration chorégraphique Yan Raballand
Création vidéo Fanny Reuillard
Scénographie Clément Dubois
Création musicale Romain Serre
Regard extérieur dramaturgie Rachel Dufour
Création lumière Nicolas Masset